（原標題：上海寶龍美術館開館兩大展覽探尋文脈，齊白石12開冊頁亮相）
上海民營的美術館正呈方興未艾之勢發展，今天下午，隨著又一家大型民營美術館——占地面積達23000平方米的上海寶龍美術館的開館，以回探東方之精神和以傳統造化再生為旨意的展覽“尋脈造山”和“百川匯流——書藏樓收藏展”也正式對外開幕。其中，收藏展中包括齊白石《咫尺天涯——山水冊》、吳湖帆《萬松金闕》、黃胄《歡騰的草原》等近現代及當代百余件名家名作，仿佛一部近現代美術史。開館大展則包括關良、林風眠、丁立人、夏陽等的作品。
作為2017年壓軸登場的上海民營美術館新晉成員，上海寶龍美術館旨在“弘揚傳統文化精髓、推動當代藝術發展”，以探尋東方文脈為自主學術視角。
上海寶龍美術館
上海寶龍美術館位于臨近虹橋的七寶商務生態區核心位置，也是閔行文化公園內首個開業的文化藝術場館。從空間體量上看，美術館占地面積23000平方米，擁有500至1100平方米的大小展廳共10個。
“澎湃新聞·藝術評論”了解到，美術館的10個展廳中，有具備博物館級國際標準的恒濕展廳4個，還有挑高達5—9米的現當代藝術展場空間，可滿足不同形式、體量規模的藝術展覽需要。
寶龍美術館創辦人許健康先生本身就是書畫收藏大家，不論是在藝術修養抑或建筑美學方面，都有他自己的見解。美術館內部空間設計基本由他親自主持、把控，整個建筑沒可創作性很高。
據悉，作為一家非營利的美術館，美術館將著力于通過藝術展覽、學術交流、公共教育等全方面活動形式，讓美術館成為一個文化藝術展示和交流平臺，讓民眾領略文化魅力，來美術館感受藝術之美。許建康對“澎湃新聞”表示：“希望美術館不是高高在上的，而是老百姓喜歡的美術館，讓更多人懂得生活，懂得美感。”
作為開館的重頭戲，寶龍美術館推出了常設展覽“書藏樓珍藏展”。“書藏樓”是許健康先生為紀念其父許書藏老先生而命名的齋號，主要收藏近現代及當代全國書畫名家的存世精品。
“書藏樓珍藏展”系統展示中國百年以來各地域、各流派具有代表性的藝術家的典藏之作。包括展出齊白石《咫尺天涯——山水冊》、吳湖帆《萬松金闕》、黃胄《歡騰的草原》、蔡國強《天梯》等近現代及當代百余件名家名作。
圓形展廳
藏書展的起點是一個“圓形展廳”，從地下一層螺旋而上，以小而精致的藝術小品作為展示主體，意在小而見大，引導觀眾近距離品味這些藝術家的筆觸。這其中不乏如張大千、常玉、關良等名家作品。緊隨在圓形展廳之后的兩個展廳則可以算是“書藏樓珍藏展”的真正篇章。展覽分為海派、京津、金陵、嶺南、長安、書法、谷牧舊藏幾個版塊，觀眾漫步在展廳中，可以在場館中讀到一部近現代美術史。
吳湖帆 《萬松金闕》
黃胄《歡騰的草原》
在展覽現場，澎湃新聞記者觀察到，在“海派畫派”畫派展廳中，吳湖帆的《萬松金闕》吸引了許多觀眾的目光；在書法展廳中，啟功、于右任等近代大家的書法作品及展廳中央的陸儼少手卷《草書詩》、吳湖帆手卷《萱堂春永圖卷》也都引起了許多的關注和討論。京津展廳中，齊白石的12幅冊頁作品——《咫尺天涯-山水冊》則并排掛在墻上，同時向觀眾展現了其純樸、富有詩意的筆墨。
齊白石冊頁作品
蔡國強 天梯
而除“書藏樓珍藏展”外，寶龍美術館同時推出了“尋脈造山”開館展。展覽由吳從容先生策劃，意在對中國歷史尚未完全展開的東方現當代藝術進行全面的回溯和展望。藝術源于本性，至高于天然，傳統乃本性、天然聚合，與四時并運而活。此次開館大展，在東方美學價值體系下，是對傳統重組后的“現代性”、“當下性”和“未來性”，體現于更大文化背景下，未來性的回歸。
展廳現場
常玉，《母與子》， 55×46cm， 油畫 1930s
關良，《貴妃醉酒》，177×96cm，設色紙本 1980s
展覽展出關良、丁雄泉、丁立人、夏陽、尚揚、周春芽、劉進安、徐累、劉煒、郝量等八十余位藝術家的三百余件作品參展，以繪畫、書寫藝術、雕塑、建筑、園林、影像以及戲曲、琴等形式來呈現東方當下性的藝術整體。
丁雄泉，《世界小姐》，布面丙烯， 222×396cm 1975
丁立人《雜戲》，536×238cm， 重彩 2017
夏陽《龍》
在一樓的展廳中，首先印入眼簾的是夏陽的作品《龍》懸掛在展廳上方。隨著樓梯而下，在地下展廳中，觀眾可以在巨大的、白色調的空間中感受當代名家的雕塑、裝置、架上繪畫等藝術作品。
回溯百年，如龐薰琹、倪貽德等人1932年在上海創立的“決瀾社”，是中國第一個現代藝術的組織，也是基于民國文脈的一次歷史性的現代藝術運動。這一文脈在寶龍的開幕展上也可見出端倪，與決瀾社同時代的還有留日留法的常玉、吳大羽、陳抱一，以及他們后一輩的丁雄泉、丁立人、尚揚等都在中西藝術比較探索中對中國當下藝術作出重要的貢獻。
劉煒，《山石》，直徑165cm，布面 2013
徐累，《午夢千山》
策展人吳從容此前在接受采訪時表示，寶龍美術館此次的開館展策展思路，是在東方傳統語境里展開的。他認為東方現代藝術的獨立體系對當下時代更有影響。“東方的現代不同于西方的當代，兩者并沒有時間的鏈條性關系，而是并行關系。東方現代藝術現已具備世界語境的未來性。從它本身對藝術的貢獻性角度來看，它并不是一個地域性的，或者說是某種文化藝術風向的支流，東方現代藝術必須面對自我傳統的再生過程。只是用了一個‘現代性’以便大家理解。而這種再生要從民間藝術、文人藝術、宮廷藝術以及借用西方當下個性轉換后的語言表達。我認為所有藝術家都需要面對這個問題。”
對于美術館的發展，寶龍文化執行董事許華琳在接受“澎湃新聞”采訪時表示：“我還是堅持認為要先從藝術教育做起，就是要進一步開發展覽的教育功能。民眾欣賞展覽的過程，其實就是在接受藝術教育的過程，所以我們會用專業團隊，做專業展覽，為大眾帶來最有美學意義的作品與藝術教育。此外，我們也和政府、學校在嘗試多方面、多渠道的合作形式，比如在周邊學校開展關于藝術教育的、更深入的合作等。”
此外，上海寶龍美術館還注重藝術與生活與教育的結合，設有藝術商店、咖啡廳等服務區域，并定期開展公眾美術教育活動。
展覽“尋脈造山”展自2017年11月18日起至2018年2月28日
來源：澎湃新聞
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